首映散场，灯光亮起。

整间放映厅安静了很久，银幕开始滚动演职员表，那首凄美的主题曲《千秋不改》响起，讽刺意味拉满。

灭火器小姐曾晓妍完成了她的使命，在台上哭得稀里哗啦。

没有演技，全是感情。

她连中学都没毕业就出来打工，第一次就被靓坤看中，一直被他当做玩物对待，但是她除了靓坤一无所有，在七年后终于等来转机。

电影落幕，演职员表第一行上赫然出现她的名字：苏玉珍，曾晓妍饰。

男主演刘骏阳的名字排在她后面。

这算是她第一份体面的工作。

以后别人问起，她可以说自己是个演员。

靓坤坐在发行方位置，为自己的女人鼓掌，旁边的小弟们跟着欢呼。

他敏锐地捕捉到了她身上的潜力，她的哭戏真的很有感染力。

第二天《光影周刊》用了整版分析《永恒》的构图。

自然是花钱买的。

标题是《一种新的美学的诞生》，文章里有一句话后来被反复引用："剪辑手法突破性的运用。"

一位资深影评人在专栏里写道："导演的一场人性实验：爱情的生命力，恰恰源于距离与自由。强行绑定的永恒，只会加速爱意消亡。"

票房定格三千万，中不溜。

水分有多少，只有靓坤自己知道。年度票房排行榜上也算占了个位置。

在男性本位和双周一成喜剧占据主流的时代，这部女性视角的悲剧色彩电影只能说尚可。

但所有人都忘了，苦难才是文学的温床。

殊不知日后它会成为划时代的作品的开山之作，昭示着港岛电影的转型，女性市场的开拓。

电影拿下当年金像奖最佳配乐和最佳剪辑，也切实带动了《永恒》实体书的销量。

最大赢家非曾晓妍莫属。

靓坤虽然和她签了经纪约，但没把她锁死，也没阻止她接其他戏赚钱――让她去拍自己公司的三级片，太浪费了。

曾晓妍的广告、代接到手软，亚视还邀请她参与电视剧的拍摄。

因为苏玉珍这一款艳丽悲情的角色诠释得太好，她几乎承包了亚视和tvb今年所有这一类型的角色。

挣钱吃饭，不寒碜。

媒体看在靓坤的面子上，对她评价还算中肯；圈子里知道她有社团背景，饭局上反倒没人敢为难她。

蒋天生也看了电影。

他没读过原著，那种小女生写的东西对他而太浅薄。

可电影不一样，花90分钟了解女儿的作品，很值得。

看完他沉默了很久，还不如不看。

全程都透着她对人性的厌恶，整部片子从开头到结尾都是那种压抑的绝望。

宋纱夏对结果比较满意，跟人抢饭吃能吃上两口就不错了。

她把自己的第二本小说初稿给了林国彬。

他是第一个看初稿的人，因为这个故事太简单了，她自己都不确定行不行。

书名叫做《斗鱼》。

简单的一男一女爱情故事。

女主林惜恩是学生，梦想是考上港大离开九龙城寨，带阿婆过上好日子。

男主阿龙是无父无母的孤儿，打黑拳出身的小混混，后期加入社团打架、砍人、放高利贷，终于混成了小头目，花名潇洒哥。

两个人的交集起始于女主升中一被校园霸凌。

阿龙是她的邻居，看她浑身湿透坐在楼梯口，动了恻隐之心，提醒她有人打你第一件事就是打回去，而不是躲起来哭。

从小被教育"不要惹事"的林惜恩从此把这句话当做人生信条。

林国彬翻开书的第一页。

第一幕就是在警署。

林惜恩才十六岁，是启德中学中四的学生，她还是全校第一名。