商场里挂着的，也大多是沉稳耐脏的蓝、绿、灰、黑。

像后世那种漂亮的裙装更是想都不用想，就连五六十年代一度风靡的“布拉吉”，如今也被贴上了“修正主义”、“资产阶级情调”的标签。

谁敢穿出去，保管被人指指点点。

况且眼下是隆冬时节，东北的冷是实打实的。

演出服必须得宽松些，好在里面套上保暖的衣服。

总不能为了台上的几分钟，把队员们给冻出个好歹来。

她反复盘算着《麦田新歌》的演员构成。

舞蹈组八个姑娘，是整个舞台剧的视觉核心。

歌唱组两男两女，是灵魂。

再加上快板组那四个壮实的小伙子，是精气神。

整整十六套行头，既要看着精神抖擞，又得精打细算，省着布料和布票花。

“舞蹈组是门面，动作幅度大，衣服必须得统一，还得亮眼。”

沈青青的笔尖在纸上重重地圈出了“绿”和“红”两个字。

一个清晰的画面在她脑海里浮现出来。

她想好了，如果能买到那种颜色鲜亮、不发暗的翠绿色棉布，给八个姑娘一人做一套斜襟的上衣，领口和袖口都细细地掐上一圈干净利落的白边。

到时候灯光往台上一打，那抹绿色就像是春天刚冒头的麦苗，生机勃勃，一下子就能抓住所有人的眼球。

绿色代表着麦田的希望，红色则象征着生活的红火，这调子，准没错！

她越想越觉得可行，又在旁边补充：“下身配黑色长裤，裤脚要稍微收一点，方便做动作，鞋子统一穿黑布鞋。”

这样一来，上身鲜活，下身沉稳，整体效果干净又利落。

接着是歌唱组。

这四个人是台上的“定海神针”，服装不能太花哨，得走“端庄大气”的路线。

沈青青琢磨着，两个女队员可以配上鲜红色的斜襟上衣，同样掐白边，和舞蹈组的绿色形成鲜明对比，视觉上更有冲击力。

下身也搭配挺括的黑色宽腿长裤，既大方又压得住台。

至于那两个男队员，就更简单直接了。

她照着记忆里最能显人精神的“仿军装”款型，在纸上画了两个简笔小人，标注上：军绿色制服一套。

在这个崇尚军绿色的年代，这身衣服一上身，男同志那股子挺拔的精气神儿，立马就能拔高一截。

“剩下的快板组……”

沈青青的指尖在粗糙的纸面上轻轻叩击，发出“笃笃”的轻响。

快板表演，讲究的是一个口齿伶俐、身形利索、节奏响亮。

服装太复杂反而显得累赘。

需要的更多的是接地气。

最后，她的笔尖落下，写下几个字：白色对襟褂子。

没错，就是最简单的那种老头衫样式的白褂子，下面配上最普通的黑布裤。

黑白分明，虽然颜色简单，却最能衬托出劳动人民那种朴实无华又干练十足的劲头。

四个小伙子往台上一站，手里竹板一打，那场面，光是想想就觉得提气。

一套完整的服装方案在笔记上逐渐成型，连每个部分需要的布料尺寸都估算得清清楚楚。

虽然是预估的，但也八九不离十，误差不会太大。